关于明代书画鉴定家的书画鉴定研究
目前，明代艺术品市场的繁荣促使书画交易频繁，收藏活动兴盛。迅速发展的中国书画艺术品市场鱼目混珠，正遭遇鉴定混乱的发展瓶颈。品评优劣、鉴定真伪、规范书画艺术品市场行为具有重要性和必要性。
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中国书画鉴定的历史悠久，可以上溯到魏晋时代，自魏晋南北朝以来，历代书画鉴定家人才辈出。他们的鉴定思想鲜明，如唐代张彦远的“好事者”说， 宋代米芾的“赏鉴家"说等。而明代的书画鉴定家更是人才济济，张应文、张丑和董其昌等人是杰出代表。他们的书画鉴定理念较前代更加成熟以及完善，与后世中国书画鉴定者的鉴定思想之间是一种互为衔接的关系，并且长时间地影响着今天的中国书画鉴定家的鉴定思维。他们的书画鉴定的理念和方法具体表现在以下几个方面。
一、通过笔墨特点鉴定书画。明代是文人画发展的一个集成和巩固时期，水墨山水成为主流，促进了笔墨语言的成熟。文人画家对笔墨的强调，对笔墨形式的确认与追求已超过了对内容的探求。许多文人画家在笔墨方面创立了成功的、被后世所效仿的典型样式，如文徵明的细秀拙雅山水、徐渭的泼墨写意花卉以及董其昌的清逸淡雅山水等。笔墨是明代书画鉴定家鉴定书 画的重要依据，以笔墨品评作品优劣，鉴定作品真假，成为普遍的共识。
文徵明-桃园问津图
徐渭作品赏析
二、通过风格特征鉴定书画。风格是谈论艺术的总体性的一种方式，也是谈论艺术的差异性的一种方式。画家由于生活经历、艺术素养、个性特征的不同，在处理题材、驾驭体裁、描绘形象、表现手法和运用语言等方面各有特色，这就形成了作品的风格。中国历代书画家辈出，其创作形式、技巧，总结归纳凝练而成为程式。每位书画家的性格在再现这种程式时都有不同的表现，即构成不同的风格。风格是画家在创作中表现出来的艺术特色。
三、通过款印题跋鉴定书画。款，指的是画家本人在自己的作品上书写的名款。题，指书画家本人和他人书写在作品天头处的题记，而在作品装裱的拖尾处的题记称为跋。两者合称为题跋，这包括标题、题签和引首等。印章是各种文件上的证明物，是取信于人的重要证明。书画家在作书画后加盖印章以表示该书画确为自己所作。
四、通过材料装裱鉴定书画。工具材料，由自然条件、经济条件、生产技能等因素决定，不同的时代处于不同的发展阶段。工具材料的质地和制作技巧的水平不同，会使书画作品呈现出不同的风貌。装裱，亦称装潢、装池、裱褙，是保护、美化书画作品最直接的技术手段，其效果直接关系到书画的保存状况及传世的久远程度。为了遍于收藏保存，明代一些书画藏家对工具和装裱极为重视，也多从这个角度鉴别书画的真伪。
五、通过书画著录鉴定书画。收藏者将书画的内容如尺寸、款识、印章、题跋等详细地作成著录记录下来。这些书从一个人到另一个人，从前代到后代，在传递的过程中经历多年的沧桑，昭示了它的流传有绪。著录对于鉴定所起的作用虽然是间接的而不是直接的，但是仍然具有很大的作用。
从某种意义上来说，明代鉴定书画的理念和方法已初步形成今天书画鉴定的基本轮廓。
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